Reproduction de tableau L'Automne de Giuseppe Arcimboldo

L'automne de Giuseppe Arcimboldo : une œuvre emblématique de l'artiste

Giuseppe Arcimboldo est un peintre italien mais aussi un sculpteur, un architecte et un ingénieur, né en 1527 à Milan et mort en 1593. Il est particulièrement connu pour ses "têtes composées" réalisées avec des objets ou des éléments naturels tels que les fruits, les légumes ou les fleurs. Un de ses chefs-d'œuvre les plus célèbres est sans doute L'Automne, qui fait partie de la série des quatre saisons, réalisée entre 1572 et 1573.

Histoire de L'Automne de Giuseppe Arcimboldo

Arcimboldo réalise cette œuvre alors qu'il travaille au service de l'empereur Rodolphe II à Vienne. Cette commande compte parmi les plus prestigieuses qu'il ait reçues durant sa carrière. Les quatre tableaux des saisons sont visiblement très appréciés par leur commanditaire puisqu'ils serviront d'inspiration pour d'autres représentations des saisons.

Un hommage à la nature

Dans l’œuvre de L'Automne, Arcimboldo met en lumière la richesse et la variété de la nature durant cette saison. Les éléments qui constituent ce tableau rappellent le passage du temps ainsi que le cycle de la vie. On peut notamment mentionner la présence de raisins, symbole de félicité et d’abondance, représentant la fin de l'été et le début des vendanges.

Le thème des saisons est également un sujet fréquemment abordé dans l'art de la Renaissance. Cette période est caractérisée par une grande inspiration puisée auprès de la nature, ainsi que par une recherche constante de réalisme dans la représentation des fleurs et des fruits, appréciés en tant que motifs ornementaux.

Description de L'Automne

L'Automne de Giuseppe Arcimboldo se caractérise par ses formes et ses couleurs riches et harmonieuses. Il est composé d'une multitude d'éléments naturels qui constituent les traits du visage du personnage central, déclinés dans une palette de couleurs variée et contrastée.

Un portrait énigmatique

Au centre du tableau, on découvre un visage aux traits composés essentiellement de fruits et légumes de saison. Cette "tête composée" est un procédé récurrent dans l'œuvre d'Arcimboldo qui permet de créer un effet de surprise et d'étonnement chez le spectateur.

Le visage d’un homme de profil se laisse deviner au détour d’une composition complexe et humoristique : une mûre pour l'œil, une bogue de châtaigne en guise de sourire, une pomme pour le nez, une barbe d’épis de blé, un champignon pour l’oreille, des cheveux de grappes de raisin… Pour filer la métaphore des vendanges, le corps du courtisan est également figuré à l’aide de planches de tonneaux dédiés à la conservation du vin. La générosité de la composition n’est pas sans évoquer Bacchus, divinité romaine de la nature, du vin et des débordements.

Un style novateur

Arcimboldo parvient, dans L'Automne, à créer une œuvre à la fois réaliste et surréaliste, grâce à son habile superposition des différents éléments naturels qui composent le portrait. Le contraste entre les divers éléments bien réels et la forme anthropomorphique qu'ils forment confère à ce tableau une dimension emblématique de l'art maniériste de cette période.

Une place de choix dans l'œuvre d'Arcimboldo

Véritable allégorie de la saison automnale, cette œuvre a également marqué un tournant dans la carrière de l'artiste. En effet, Arcimboldo prend modèle sur lui-même pour les compositions de cette série des saisons. Il est donc à la fois peintre et personnage, créateur et créature.

De plus, le fait que L'Automne fasse partie d'une série de tableaux témoigne d'une volonté de créer un ensemble cohérent selon une logique thématique, faisant appel à différents niveaux de lecture et d'interprétation.

Cette oeuvre est une peinture de la période de la renaissance appartenant au style renaissance italienne.

Le lieu de conservation de « L'Automne » est Louvre, Paris, France.