Reproduction de tableau Femme au chapeau noir de Augustin Feyen-Perrin

Femme au chapeau noir réunit toute la science du portrait d'Augustin Feyen-Perrin, peintre lorrain nourri de la rigueur néo-classique. Une dame en tenue sombre y fixe le spectateur avec une assurance tranquille.

Un portrait mondain de la maturité

Ce portrait s'inscrit dans la veine des effigies bourgeoises que Feyen-Perrin conduit durant sa carrière parisienne. Né en 1826 à Bey-sur-Seille et mort à Paris en 1888, l'artiste mène de front la peinture, la gravure et l'illustration, mais c'est dans le portrait qu'il déploie son sens aigu de la présence humaine. La toile montre un peintre parvenu à sa pleine maîtrise, attentif à camper un modèle sans esbroufe, dans une pose sobre héritée de la tradition classique.

Une élégante en noir sur fond pourpre

Le sujet est une femme vue de trois quarts, assise, coiffée d'un ample chapeau noir garni de plumes qui encadre un visage pâle et régulier. Elle porte une redingote sombre boutonnée sur un col clair, des gants beiges et un fin bracelet au poignet. Ses mains gantées, croisées sur les genoux, ancrent la composition et concentrent le regard sur l'expression, mesurée et digne. Rien n'anecdotise la scène : le portrait vaut pour lui-même, comme affirmation d'un statut et d'une élégance.

Le noir travaillé contre une terre rouge

La force de l'œuvre tient à son contraste. Feyen-Perrin détache la silhouette presque monochrome du vêtement sur un fond de rouge brique chaud, animé de reflets, qui fait vibrer les noirs et éclaire la carnation. L'huile est posée en touches fondues sur le visage, plus libres dans les plumes et l'étoffe, où la lumière accroche quelques rehauts. Le cadrage serré, à mi-corps, et la palette réduite — noir, terre, chair, beige des gants — donnent au tableau une densité sobre et une remarquable économie de moyens.

La permanence du grand portrait

Feyen-Perrin appartient à cette génération d'artistes formés dans les ateliers parisiens qui perpétuent l'exigence du portrait construit, tenu, débarrassé du superflu. Sa réputation se bâtit autant sur ses scènes et ses gravures que sur ces effigies, dont Femme au chapeau noir offre un exemple abouti. La toile est aujourd'hui conservée au Musée départemental de l'Oise, à Beauvais, où elle prolonge la mémoire d'un peintre attaché à la dignité du modèle.

Une élégance sombre pour un intérieur feutré

En reproduction murale, ce portrait apporte une note de raffinement ancien et feutré. Son fond rouge profond et sa figure en noir s'accordent aux intérieurs classiques comme aux décors contemporains qui jouent la couleur sombre : un salon aux murs foncés, une bibliothèque, un bureau habillé de bois. Le format vertical et le cadrage rapproché en font une pièce idéale au-dessus d'une console ou d'une cheminée, où le regard du modèle installe une présence immédiate. Elle séduit les amateurs de portraits anciens en quête d'une atmosphère habitée et chaleureuse.

Cette oeuvre est une peinture de la période classique appartenant au style néo-classicisme.

Le lieu de conservation de « Femme au chapeau noir » est Musée Départemental de l'Oise, Beauvais, France.