Reproduction de tableau Rooms in New York de Edward Hopper
Personnalisez
Votre reproduction
Rooms in New York DE Edward Hopper
Rooms in New York
Edward Hopper et son illustre "Rooms in New York"
Edward Hopper a réalisé cette peinture en 1932, en pleine période de la Grande Dépression aux États-Unis. À cette époque, bien que la vie quotidienne soit difficile pour beaucoup d'Américains, Hopper parvenait à tirer parti de thèmes sociaux et économiques qui viennent enrichir son art. La pièce montre un instantané de la vie urbaine avec ses défis, ses complexités et mécanismes de survie.
La technique de création
Dans ses œuvres, Hopper avait pour habitude de combiner plusieurs techniques artistiques. Pour "Rooms in New York", il s'est basé sur des dessins préparatoires minutieux. Ceux-ci lui ont permis de trouver un équilibre parfait entre réalisme et démarche de synthèse, ce qui donne à cette peinture une atmosphère si particulière, chargée de solitude et d’incommunicabilité.
Description de l'œuvre
"Rooms in New York" se compose d'une scène intérieure représentant un salon new-yorkais, avec deux personnages, un homme et une femme. La pièce est meublée simplement : un piano, sur lequel la femme est accoudée, une table, un fauteuil où l'homme est installé, quelques objets décoratifs et des fenêtres qui donnent sur la rue.
L'un des aspects les plus frappants de cette œuvre est la lumière artificielle qui baigne la scène, et plonge l’encadrement de la fenêtre dans l’obscurité. Cela souligne la tranquillité de la scène mais aussi l'isolement des personnages dans la nuit urbaine. En effet, malgré leur proximité physique, ils semblent peu enclins à communiquer, comme s'ils étaient chacun enfermés dans leurs pensées respectives.
La palette de couleurs utilisée par Hopper pour cette peinture est relativement simple et composée principalement de tons noirs, jaunes et rouges. Le contraste entre les zones claires et les zones sombres rend la scène encore plus dramatique et accentue cette impression d'isolement et de mélancolie.
Une représentation de la vie moderne
A travers "Rooms in New York", Hopper a voulu montrer la réalité de la vie urbaine moderne, avec ses tensions, ses contraintes et ses solitudes. La scène semble banale à première vue, comme une simple tranche de vie d'un couple new-yorkais, mais derrière cette apparente simplicité se cache une certaine complexité émotionnelle qui fait écho aux préoccupations de la société de l'époque.
Influence et postérité de "Rooms in New York"
"Rooms in New York" est aujourd'hui considérée comme l'une des peintures emblématiques de l'art américain du XXe siècle. Elle témoigne de la capacité d'Edward Hopper à transcrire la nature humaine au-delà des simples apparences et à offrir une vision à la fois réaliste et poétique de la vie contemporaine.
Cette oeuvre est une peinture de la période moderne appartenant aux styles naturalisme et réalisme.
Le lieu de conservation de « Rooms in New York » est Sheldon Memorial Art Gallery - University of Nebraska, Lincoln, Etats-Unis.
Retrouvez la description complète de Rooms in New York de Edward Hopper sur Wikipedia.
Vous aimerez aussi les oeuvres suivantes
Les artisans de l'atelier Muzéo s'engagent à vous fournir une oeuvre faite à la main, avec les meilleurs matériaux et dans un souci d'exactitude, pour une qualité égale à celle que vous trouverez dans une galerie d'art.
- 30% !
Faites de bonnes affaires en parcourant notre Réserve : des éditions de notre catalogue qui attendent leur acquéreur à petit prix.