Reproduction d'art Proun-19-D de Eliezer Lissitzky

Proun-19-D appartient à la série des Proun qu'El Lissitzky développe à partir de 1919, années où il enseigne à l'école d'art de Vitebsk aux côtés de Kasimir Malevitch. Le terme, contraction de « projet pour l'affirmation du nouveau », désigne pour l'artiste une zone de transit entre la peinture et l'architecture. Cette toile condense ses recherches d'alors : prolonger le suprématisme vers l'espace construit, faire du tableau un chantier de formes plutôt qu'une surface contemplative.

Un chantier de formes plutôt qu'une scène

L'œuvre ne raconte rien : elle édifie. Lissitzky y assemble des rectangles, des barres et un large disque ocre comme les éléments d'une structure en apesanteur, sans haut ni bas fixes. Le motif circulaire agit en pivot autour duquel les longues diagonales s'équilibrent, tandis qu'une petite sphère grise semble poser l'ensemble au sol. Cette abstraction pure traduit une utopie : celle d'un art capable de préfigurer un monde nouveau à bâtir.

Diagonales, disque et matières simulées

La composition repose sur un faisceau de diagonales qui traversent un champ clair et instaurent une tension permanente. La palette reste sobre — gris, noir, blanc cassé, réchauffés par l'ocre jaune du disque et le brun de quelques plans. Lissitzky y simule des textures de métal et de bois par des hachures et des dégradés, dotant les volumes d'une matérialité proche du relief architectural.

Une matrice pour le design moderne

La série des Proun irrigue toute l'avant-garde européenne. Diffusées lors des séjours de Lissitzky à Berlin, ces compositions nourrissent le Bauhaus, le constructivisme et le langage du design graphique du XXe siècle. Conservée au MoMA de New York, l'œuvre reste une référence pour comprendre le passage de l'abstraction à l'espace habité.

Une géométrie graphique pour intérieur contemporain

Cette reproduction s'accorde aux intérieurs contemporains et minimalistes, où sa palette neutre et son ocre chaleureux dialoguent avec le bois clair et le métal. Elle structure un salon épuré, un bureau créatif ou un espace tertiaire, et parle aux amateurs de design, d'architecture et d'abstraction historique.

Cette oeuvre est une peinture de la période contemporaine appartenant aux styles art abstrait et suprématisme.

Le lieu de conservation de « Proun-19-D » est Musée d'Art Moderne MoMA, New York, Etats-Unis.