Reproduction de tableau Paysage breton avec botte de foin de Paul Gauguin

Peint en 1890, ce Paysage breton avec botte de foin appartient aux dernières campagnes bretonnes de Paul Gauguin, juste avant son premier départ pour Tahiti. L'artiste y pousse les recherches menées à Pont-Aven et au Pouldu, où il abandonne la touche impressionniste au profit de larges aplats cernés et de couleurs affranchies du réel.

Au seuil du grand départ pour Tahiti

L'œuvre condense les préoccupations de Gauguin à la fin de sa décennie bretonne : saisir la vie paysanne, ses meules, ses troupeaux et ses coiffes, comme un monde archaïque et spirituel. Chef de file de l'École de Pont-Aven, il cherche moins à décrire la campagne qu'à en transmettre la sensation durable, une Bretagne rêvée autant qu'observée.

Meules, vaches et coiffes dans un champ fleuri

La scène étage la moisson bretonne : au premier plan, des vaches noires et rousses et deux paysannes en coiffe blanche bordent un champ constellé de fleurs blanches. Derrière, de grosses meules de foin ocre et mauve scandent un plateau de prairies et de cultures qui monte vers un horizon de bosquets et de maisons, sous un ciel bleu dégagé.

Aplats cernés et couleurs libérées

Gauguin construit l'espace par plans colorés juxtaposés, hérités du cloisonnisme : verts acides, bleus profonds, oranges et roses s'affrontent sans modelé. Les contours fermes enserrent chaque masse, la perspective se fait décorative et la surface s'affirme comme un assemblage de taches vibrantes, signé en bas à droite.

Un jalon vers les nabis et l'art moderne

Ces paysages bretons nourrissent directement les nabis et comptent parmi les précurseurs de l'art moderne. Conservée à la National Gallery of Art de Washington, l'œuvre illustre la manière dont Gauguin a converti la couleur en langage autonome, ouvrant la voie à Maurice Denis comme aux expressionnistes.

Un paysage coloré pour réchauffer un intérieur

Cette reproduction apporte une énergie chromatique rare au-dessus d'un canapé ou d'un buffet. Ses verts et ses ocres s'accordent aux intérieurs bohèmes, campagne chic ou scandinaves réchauffés de bois clair, et conviennent à un salon lumineux comme à une salle à manger conviviale ouverte sur la nature.

Cette oeuvre est une peinture de la période moderne appartenant au style post-impressionnisme.

Le lieu de conservation de « Paysage breton avec botte de foin » est National Gallery of Art, Washington, Etats-Unis.