Reproduction de tableauLa Liberté guidant le peuple de Eugène Delacroix

Si Delacroix ne fut qu’un spectateur des Trois Glorieuses, son œuvre dépeignant une scène montée de toute pièce prenant place au cœur des barricades parisiennes reste la plus connue sur le sujet. En 1830, Delacroix est déjà reconnu comme le chef de file de l’école romantique française dont la ferveur le mène à peindre un sujet moderne totalement acquis à la cause révolutionnaire. Ici, l’artiste organise la composition autour d’une jeune femme personnifiant la Liberté. Si elle emprunte à la statuaire antique son drapé, ses pieds nus foulant la terre et sa poitrine offerte, sa lourde musculature et sa peau hâlée en font indéniablement une femme du peuple. Le drapeau de la République qu’elle brandit d’un bras et la baïonnette qu’elle conserve d’un autre sont bien le témoignage d’une Révolution faite par les armes et dans le sang. En effet, Marianne, suivie par la fidèle plèbe, s’élève sur des cadavres jonchés sur une barricade parisienne, comme l’indique Notre-Dame de Paris qui s’élève au loin. Si la touche avec laquelle est rendue les personnages est indéniablement empreinte de vérisme, l’atmosphère et la tonalité sont un rappel du style romantique de Delacroix. La présence des gamins des rues, des Gavroches avant l’heure, inspirent probablement l’œuvre monumentale de Victor Hugo, Les Misérables. Cette œuvre qui incarne l’idéal révolutionnaire ainsi que le combat pour la liberté devient vite un symbole républicain.  

Cette oeuvre est une peinture de la période classique appartenant au style romantisme.

Le lieu de conservation de « La Liberté guidant le peuple » est Musée du Louvre, Paris, France.