Reproduction de tableau Ophélie de John William Waterhouse

Ophélie compte parmi les héroïnes tragiques que John William Waterhouse emprunte à la littérature anglaise. Le peintre saisit la jeune femme de Hamlet à l'orée de l'étang, dans l'instant suspendu qui précède sa noyade.

Une héroïne shakespearienne des années 1890

Ophélie prolonge la galerie de figures féminines de légende que Waterhouse explore durant cette décennie, où il revient à plusieurs reprises sur le personnage. Formé dans le sillage des préraphaélites, il oriente alors sa peinture vers une lecture symboliste des grandes héroïnes : le sujet littéraire y devient une méditation sur le désir contrarié et la mort, thème qui traverse toute son œuvre de maturité.

La couronne de fleurs comme présage

Assise sur un tronc couché au bord d'un bassin, la tête renversée de profil et la longue chevelure auburn dénouée, Ophélie glisse dans ses cheveux des œillets rouges et des marguerites. Une ceinture de fleurs ceint sa taille ; nénuphars, saules et roses sauvages l'enveloppent. Ces fleurs renvoient à la scène de la folie d'Ophélie chez Shakespeare, tandis que l'eau sombre derrière elle annonce le drame à venir.

Verts profonds et broderies d'or

La palette repose sur les verts denses du feuillage, sur lesquels tranchent la robe gris lavande et la chevelure cuivrée. Les broderies et la ceinture d'or accrochent la lumière, ponctuées des touches vives des fleurs rouges et blanches. Waterhouse traite la végétation dans une facture libre et vibrante, tandis que le visage et les mains reçoivent un modelé plus soigné.

Une figure devenue emblème de la mélancolie romantique

Sujet de prédilection des préraphaélites après le célèbre tableau de Millais, Ophélie trouve chez Waterhouse une incarnation sensuelle et rêveuse qui compte parmi ses images les plus reproduites. Aujourd'hui conservée en collection privée, elle nourrit encore l'imaginaire de la féminité tragique et de la nature complice du destin.

Une échappée végétale pour un intérieur romantique

Cette reproduction habille avec force un salon feutré, une chambre ou un coin lecture, où ses verts profonds et ses ors apportent chaleur et profondeur. Elle s'accorde aux décors romantiques, aux ambiances bohèmes et aux intérieurs classiques, et séduit les amateurs de peinture narrative et de poésie shakespearienne.

Cette oeuvre est une peinture de la période moderne appartenant au style symbolisme.

Le lieu de conservation de « Ophélie » est Collection privée.