Reproduction de tableau " Auguste et Cinna " ou " La Clémence d'Auguste " de Gabriel Bouchet

Présentée au Salon de 1819, cette grande scène d'histoire condense tout l'art de Louis-André-Gabriel Bouchet, peintre formé dans le sillage de la grande tradition française. Elle met en image l'un des épisodes les plus célèbres de la morale politique antique, la clémence accordée par Auguste à Cinna.

Une page d'histoire peinte à la maturité de Bouchet

L'œuvre appartient à la pleine maturité de l'artiste, alors ancré dans l'héritage de Jacques-Louis David et de la peinture d'histoire de la fin de l'Empire. Bouchet y poursuit sa fidélité aux grands sujets moraux puisés dans l'Antiquité romaine, servant une leçon de vertu par la rigueur du dessin et la noblesse des attitudes.

Le geste de pardon d'Auguste à Cinna

Le sujet illustre la clémence d'Auguste, popularisée par la tragédie de Corneille : l'empereur découvre le complot ourdi contre lui par Cinna et, au lieu de le châtier, lui accorde son pardon. À gauche, l'empereur ceint de laurier, drapé d'un ample manteau de pourpre, désigne de la main un document posé sur une table. En face, le jeune conjuré, enveloppé d'une toge claire, porte la main à sa poitrine dans un geste de trouble et de reconnaissance. Trophées d'armes suspendus, statue de bronze et effigie en marbre affirment la majesté impériale.

Pourpre et marbre dans un décor d'architecture

La composition déploie un intérieur palatial scandé d'arcades et de colonnes de marbre, dont la fuite ménage une profondeur solennelle. Le dallage géométrique guide le regard vers le dialogue central. La palette, sourde et minérale, joue des gris du marbre contre l'éclat du rouge de pourpre qui désigne l'empereur. Le modelé lisse, la ligne nette et l'équilibre des masses témoignent d'une facture pleinement néo-classique.

Du Salon de 1819 aux galeries de Versailles

L'œuvre rejoint les collections du Musée et Domaine National de Versailles et de Trianon, où elle s'inscrit dans la galerie des grands tableaux d'histoire. Elle prolonge la fortune du thème de la clémence, lu tout au long du XIXe siècle comme un modèle de sagesse du pouvoir et de magnanimité du souverain.

Une scène solennelle pour un intérieur de caractère

En reproduction murale, cette composition apporte une présence noble et narrative à un salon classique, un bureau ou une bibliothèque. Sa gamme de gris et de pourpre s'accorde aux intérieurs aux teintes profondes comme aux décors sobres et lumineux. Elle séduit les amateurs d'histoire, de théâtre et de peinture académique, et confère à un espace de réception une gravité intemporelle.

Cette oeuvre est une peinture de la période classique appartenant au style néo-classicisme.

Le lieu de conservation de « " Auguste et Cinna " ou " La Clémence d'Auguste " » est Musée et Domaine National de Versailles et de Trianon, Versailles, France.