Reproduction de tableau Le cirque de Georges Seurat

 
 
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Sujets : Loisir, Scène de genre
Mots-clés : 19e siècle, Néo-Impressionnisme, Pointillisme, acrobate, acrobatie, arènes, cheval, cirque, clown, jaune, spectateur, équilibriste
L'oeuvre

Le cirque

Le cirque est une huile sur toile réalisée en 1890 par Georges Seurat. Elle mesure 186 centimètres de hauteur sur 152 centimètres de largeur et est actuellement conservée au musée d’Orsay, à Paris.

 

Ce tableau représente un numéro de cirque, plus particulièrement celui du cirque Medrano (anciennement Fernando). Le tableau est coupé en deux : dans la partie inférieure, les employés du cirque font leur spectacle : une femme est debout sur un cheval blanc, un homme en costume dompte le cheval avec un fouet, un homme lance une femme en l’air, et un clown regarde la scène, l’air amusé. La partie supérieure est occupée par les gradins où hommes, femmes et enfants regardent le spectacle.

 

Les couleurs se répondent de la partie inférieure à supérieure : l’ocre du sable sur le sol de la scène, la tenue et les cheveux rouges du clown, la blancheur du cheval et le jaune moutarde des vêtements des acrobates se retrouvent dans les gradins, à la fois sur les sièges et les tenues des spectateurs. Les deux parties du tableau sont donc identiques chromatiquement parlant.

 

La particularité de cette représentation est le mouvement qui lui est insufflé. Chaque personnage est pris sur le vif dans une posture qui sera différente la seconde suivante, à l’image d’une photographie. Ce tableau fait écho au Chahut, œuvre créée la même année qui témoigne de l’intérêt de Georges Seurat pour la représentation du mouvement et de la furtivité du moment.

 

Le peintre réussit également à doter sa scène d’une forme de tension : le cheval semble incontrôlable et son œil témoigne de son agitation, la femme qui est dessus ne semble pas en parfait équilibre, l’acrobate est en pleine figure : nous nous retrouvons comme les spectateurs dans les gradins, le souffle coupé dans l’attente de savoir comment cette scène se termine.

 

Georges Seurat est l’un des plus grands représentants du mouvement pointilliste, une tentative presque scientifique de faire voir à l’œil une couleur par l’association de points de différentes couleurs. Dans Le cirque, malgré les milliers de minuscules points bleus qui s’invitent dans toutes les zones du tableau, le bleu ne figure pas parmi les principales couleurs immédiatement perçues par l'oeil.

 

Cette oeuvre est une peinture de la période moderne appartenant au style pointillisme.

 

Le lieu de conservation de « Le cirque » est Musée d'Orsay, Paris, France.

 

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